[Cosmopolitan Korea] FTISLAND hướng đến kỷ niệm 10 năm debut (06/2017)

Nhẫn nại suốt 10 năm và tự mình gỡ bỏ danh xưng ‘idol’ nhưng FTISLAND nói rằng, chuyện người ta gọi họ là gì không quan trọng.

Năm nay, FTISLAND kỷ niệm 10 năm hoạt động. Thành thực mà nói, ở Hàn Quốc, chưa cần xét đến ban nhạc, không dễ dàng để duy trì một nhóm nhạc hoạt động suốt 10 năm. 

Hongki: Quả thực như vậy. Lúc chuẩn bị debut chúng tôi còn trẻ con, còn không thực sự muốn debut. Vì debut lúc còn thiếu kinh nghiệm nên bây giờ, về mặt âm nhạc, có nhiều điều chúng tôi muốn làm và muốn thử làm cho tốt hơn. Nói thật thì trong một vài năm, chúng tôi không có tham vọng quảng bá trên các chương trình giải trí vì chúng tôi debut là để chơi nhạc. Thực sự chúng tôi không nghĩ nhiều về việc mình đã hoạt động bao lâu nhưng kỳ lạ là con số “10 năm” lại có sức nặng và ý nghĩa với chúng tôi.

Để trụ vững trong một thời gian dài như vậy, điều gì là động lực của các bạn?

Hongki: Vì chúng tôi là một ban nhạc. Hầu như không có giới hạn đối với ban nhạc. Phạm vi âm nhạc chúng tôi có thể làm là vô cùng rộng lớn. Nhưng đồng thời, chúng tôi cũng có màu sắc riêng của mình. “Tại sao thị trường âm nhạc cho ban nhạc ở Hàn Quốc lại trì trệ thế này?“- đó chính là động lực để FTISLAND tiếp tục. Hoạt động với tư cách là ban nhạc cho chúng tôi động lực, nhưng cũng buộc chúng tôi phải đi qua những giai đoạn khủng hoảng. Khi chúng tôi cố gắng làm nhạc theo đúng chất ban nhạc thì điều đó lại khiến chúng tôi rời xa thị hiếu của công chúng. Những lúc như vậy, cảm giác muốn bỏ cuộc lại xuất hiện. Dẫu vậy, chúng tôi vẫn tin rằng, việc chúng tôi đang chơi thứ âm nhạc mà mình thích mới là điều quan trọng nhất.

Vậy FTISLAND coi mình là một ban nhạc rock?

Hongki: Chúng tôi luôn nói rằng chúng tôi là “một ban nhạc chơi theo mùa“. Chúng tôi thích dùng cách diễn tả này hơn. Có nghĩa là chúng tôi muốn đem đến âm nhạc phù hợp với từng thời điểm, cũng có nghĩa là chúng tôi có thể chơi được rất nhiều thể loại, từ hiện đại, nhạc nhanh, jazz đến hard rock… Vì có tham vọng thể hiện được tất cả mọi thứ nên rất khó có thể tìm được một danh xưng thích hợp định nghĩa chúng tôi.

Khi FTISLAND debut năm 2007, nói thật là các chương trình âm nhạc lúc đó chỉ toàn idol, hầu như không có kiểu chơi nhạc ban nhóm. Tuy nhiên bây giờ đã có sự xuất hiện của một số ban nhạc. Vậy, yếu tố nào khiến FTISLAND tự hào rằng các bạn khác biệt so với họ?

Hongki: Theo tôi đó là việc chúng tôi đã đi được một quãng đường dài, việc chúng tôi là những người đầu tiên đi trên con đường này và vẫn đang hoạt động tốt. Chúng tôi tự hào vì dẫu có nhiều thử nghiệm và sai lầm thì chúng tôi vẫn gắn bó chặt chẽ với âm nhạc. Mới đây thôi, tôi tham gia chương trình mặt nạ và ban cố vấn ở đó đã khen ngợi “Các cậu rất ngầu đấy!”. Chẳng phải chúng tôi đã đặt tham vọng được nổi tiếng sang một bên để theo đuổi âm nhạc hay sao? Chúng tôi không làm điều đó để được coi là ngầu đâu. Có lẽ đó chính là yếu tố tiên quyết khiến chúng tôi khác những người khác. Sự dũng cảm từ bỏ các bảng xếp hạng.

(more…)

Advertisements

[Starcast] FTISLAND kỷ niệm 10 năm hoạt động

21 album tiếng Hàn,
30 album tiếng Nhật.
Tổng cộng 519 bài hát.

23 chuyến lưu diễn,
40 thành phố.
Tổng cộng 255 concert.

Nhận được 38 giải thưởng.

Đây là câu chuyện của FTISLAND, ban nhạc giữ được vị trí của họ suốt 10 năm.

Lý do tôi viết bài này:
Đã đến thời điểm nhìn lại 10 năm của FTISLAND. Chúng ta bắt đầu nhé!
Tội lỗi vì yêu em quá nhiều~

(more…)

[Excite Music] Album solo đầu tay của Lee Hongki: “Truyền tải âm nhạc đa dạng”

tumblr_inline_nz4913lzPh1qe5msi_500

Rồi tôi nghĩ, chắc hẳn sẽ phải là điều gì đó mình tuyệt đối không thể làm khi làm nhạc cho FTISLAND?

Lee Hongki, giọng ca chính của FTISLAND vừa phát hành album cá nhân đầu tay. Bản tại Hàn mang tên ‘FM302‘, bản tại Nhật là ‘AM302‘. Chủ đề của khái niệm này được lấy ý tưởng từ hoạt động của đài phát thanh, nơi truyền tải nhiều thể loại âm nhạc đa dạng khác nhau, kết hợp với ngày sinh nhật của Hongki là 03/2. Vì bài phỏng vấn được thực hiện trước  khi sản phẩm hoàn tất nên có đôi chỗ Hongki trả lời còn chưa trọn vẹn, nhưng độc giả vẫn có thể thấy bao quát được thử thách anh đang đối mặt, định hướng âm nhạc anh muốn theo đuổi, quá trình sản xuất album và cảm giác khi là thành viên ban nhạc so với khi hoạt động cá nhân. Bài phỏng vấn được thực hiện khi FTISLAND có buổi concert cuối cùng tại Nippon Budokan trong chuyến lưu diễn『FTISLAND 5th Anniversary Autumn Tour 2015 “Where’s my PUPPY?” 』. Hongki, thẳng thắn cởi mở trả lời bất kỳ câu hỏi nào, chia sẻ suy nghĩ một cách chân thành.

Mình có thể làm gì, khi chỉ làm một mình?

— Album đầu tay, dù vẫn chưa hoàn thành, nhưng tôi đã được phép nghe thử một chút. Về âm nhạc, đây là album bạn đặt ra cho mình rất nhiều thách thức. Đó là ấn tượng mà tôi cảm nhận. Trước tiên, bạn có thể cho chúng tôi biết, bạn lên ý tưởng cho sản phẩm này như thế nào?

Hongki: Thật lòng thì bắt đầu từ việc nhân viên trong công ty gợi ý và đề nghị, “Sao không thử ra album solo nhỉ?“. Từ đó tôi mới nghĩ, “Mình có thể làm gì khi chỉ làm một mình?“. Sau đó tôi cảm thấy, qua việc thực hiện dự án này tôi có thể thử sức ở nhiều thể loại nhạc khác. Và tôi cho rằng đây cũng sẽ là một kinh nghiệm quý báu.

— Với FTISLAND, bạn sáng tác và trình bày bài hát luôn… Vậy còn khi solo?

Hongki: (hào hứng trả lời ngay sau khi nghe câu hỏi) Nhìn chung là hoàn toàn khác! Vì đây là album đầu tay nên tôi nghĩ chắc hẳn sẽ phải là điều gì đó mình tuyệt đối không thể làm khi làm nhạc cho FTISLAND. Tôi nghĩ, chính vì thế nên tôi đang thử nghiệm những thứ khác nhau, từ dòng giai điệu cho tới công cụ tạo ra âm thanh. Ngay từ đầu tôi đã nghĩ mình không nên dùng âm thanh thật, đặc biệt là trong phần tạo nhịp điệu, tôi cẩn trọng không dùng tiếng trống thật để lên bài.

tumblr_inline_nz4mduG4UI1qe5msi_500

— Như đã nói trong bài phỏng vấn trước, bây giờ bạn cũng tập chơi guitar, nhưng trong đây không có đoạn guitar nào. Vậy về cơ bản, bạn sản xuất album này bằng phần mềm soạn nhạc?

Hongki: Không phải, vẫn có nhạc cụ chứ, nhưng chủ đạo là nhạc điện tử. Ở một số mức độ, âm lượng nhạc cụ thật sẽ được giảm xuống. Tôi vẫn dùng một số âm thanh thô nhưng để làm điểm nhấn cho giai điệu nên tôi thay bằng âm thanh điện tử. Nói chung, bài hát nào cũng vậy, nghe sẽ không hay nếu như không có một chút âm thanh thật nào trong đó.

— Có nghĩa, điều bạn thay đổi ở đây là cân bằng giữa âm thanh nhạc cụ nguyên thủy với âm thanh sản xuất bằng máy tính. Như vậy phải không?

Hongki: Vâng, kiểu như vậy.

— Tiêu đề “AM302” cho bản phát hành tại Nhật và “FM302” đối với bản Hàn. Đó là chủ đề bạn chọn tương đồng với chiếc đài phát thanh, nơi phát ra sự đa dạng phong phú của âm nhạc?

Hongki: Vâng. Mới đây tôi cũng xăm hình ‘chiếc đài phát thanh’ với ý nghĩa tương tự như vậy. Chẳng phải khi nghe radio bạn sẽ nghe được đủ loại nhạc khác nhau hay sao? Vì thế, cũng giống như radio, album này có nhiều thể loại nhạc khác nhau, người ta có thể nghe ở bất nơi nào cũng được, như ở nơi làm việc chẳng hạn… Có thể hiểu tương tự như một chiếc radio.

— Phiên bản phát hành bên Nhật có thêm 3 ca khúc mới và bài hát chủ đề là ‘Monologue’, một bài rock với chủ đề ly biệt. Ca khúc này được hình thành từ cảm xúc nào?

Hongki: Bài hát được viết lời cho phù hợp với không khí của giai điệu. Chắc chắn 100% không dựa trên kinh nghiệm của cá nhân tôi nhưng tôi nghĩ, câu chuyện trong đó rất hợp với không khí của bài hát. Đầu tiên, tôi làm bản demo vào tháng 3, sau đó viết phần lời và hòa âm phối khí cho phù hợp.

— Đối với bài hát dùng làm bài chủ đề cho phiên bản Nhật, ngay từ đầu bạn đã quyết định như vậy hay sao?

Hongki: Không, không phải như vậy. Nhưng lần đầu tiên khi các nhân viên ở bên Nhật nghe ca khúc này, họ nói, “Tôi muốn lấy bài này làm bài chủ đề“, điều đó khiến tôi nhanh chóng quyết định và tiếp tục hoàn tất theo kế hoạch đã có sẵn, “Bài này hay. Mình muốn thể hiện được điều đó!“.

— Yếu tố nào bạn đặc biệt muốn nhấn vào trong phiên bản Nhật?

Hongki: Cả hai bài hát chủ đề album ở Hàn và Nhật đều là những bài buồn cả. Tuy nhiên, tôi muốn thể hiện ra được chất “Bài này hay!”. (cười)

— (cười) Thể hiện khả năng thanh nhạc và cũng thể hiện được nhiều điều khác nữa. Kiểu như vậy phải không?

(more…)

[Interview] Lee Hongki trên DAZED số 12/2015

Đôi mắt Lee Hongki bừng sáng. Anh bắt đầu câu chuyện về bản thân trong khi nghịch ngợm chơi nhạc cụ mới mua và chia sẻ ca khúc vừa viết hôm qua. Từ diễn xuất, nhạc kịch tới kinh doanh thời trang. Hongki nói tất cả đều rất thú vị. Ai đó đã từng nói: ‘Bạn không thể đánh gục được người yêu thích công việc họ đang làm’.

2mcgbh4
– Ra album solo đầu tay, bạn cảm thấy thế nào?

Cảm giác vẫn còn bỡ ngỡ. Tôi nghĩ do đây là album đầu tiên của tôi và vì tôi chưa bao giờ nghĩ đến việc hát solo.

– Có lý do gì dẫn đến việc bạn hoạt động solo không?

Tôi nghĩ chỉ là tự nhiên đến lúc vậy thôi.

– Bạn đã sáng tác, viết lời cho FTISLAND. Chắc hẳn bạn sẽ theo sát hơn vì đây là album của bạn.

Vâng. Trừ ca khúc chủ đề thì tôi tham gia vào tất cả các ca khúc khác. Tôi đưa vào album rất nhiều thể loại khác nhau. Thực sự tôi không có nhiều thời gian để chuẩn bị, giữa chừng tôi vẫn phải đi lưu diễn. Tôi nghĩ mình đã rất áp lực. Nhiều đêm không ngủ, viết nhạc rồi hòa âm trong lúc đi lưu diễn. Khi ở Nhật, tôi vẫn phải bàn thảo với phòng thu ở Hàn. Gọi điện, nhắn tin, rảnh rỗi giây phút nào là lao vào viết lời. Tôi cứ nghĩ mình phát điên đến nơi.

– Chỉ nghe thôi mà cũng cảm thấy vô cùng căng thẳng rồi. Dù sao thì đây là lần đầu tiên bạn hoạt động mà không có ban nhạc. Album của bạn có những bài hát như thế nào?

Tôi có 2 bài ballad, 1 bài south pop, 1 bài EMD, 1 bài synth pop kiểu xưa và 1 bài glitch pop.

– Có rất nhiều thể loại khác nhau.

Đúng vậy. Tôi làm cả nhạc đang thịnh hành nữa, nên nhìn chung, nghe album sẽ không bị chán.

– EDM thì hơi bất ngờ đấy.

Tôi rất thích DM. (cười)

– Ngoài rock ra, bạn quan tâm tới thể loại nhạc nào vậy?

Tôi không hẳn thích một thể loại nào khác ngoài rock. Nhưng có một thể loại tôi đang quan tâm. Kiểu nhạc mà bạn chỉ cần chơi keyboard và hát. Những bài hát dạng này phụ thuộc rất nhiều vào chất giọng của ca sĩ. Tôi vẫn đang trong quá trình sáng tác.

– Vậy bạn có cho rằng những bài-hát-tập-trung-vào-giọng-hát chỉ khả thi đối với những ca sĩ có kỹ thuật như Hongki không?

Dạo này có rất nhiều giọng ca tài năng. Tôi khá tự tin với chất giọng mang màu sắc riêng của mình nên tôi rất hào hứng mỗi khi chúng tôi phát hành album mới. Tôi muốn đem đến cho công chúng những điều mình cho là độc đáo và tạo ra màu sắc âm nhạc riêng của FTISLAND.

– Khi bạn nói sẽ ra album solo, phản ứng của các thành viên FTISLAND như thế nào?

Tôi đã hỏi ý kiến họ trước khi quyết định việc ra solo. Họ là những người tôi quan tâm nhiều nhất. Trước đó, tôi cũng nói qua với fan. Tôi chưa bao giờ có ý định hoạt động solo cho riêng mình. Nhưng nếu tôi ra album solo với tư cách giọng ca chính của FTISLAND và điều này thành công để hỗ trợ cho FTISLAND, tôi sẽ cân nhắc. Nếu ngày đó đến, tôi sẽ làm hết sức mình. Các thành viên ủng hộ và hỗ trợ tôi rất nhiều. Họ thường xuyên ghé qua phòng thu của tôi.

(more…)

[Interview] A.J Magazine số tháng 5: Lee Hong Ki

Giọng ca chính của FTISLAND, diễn viên kiêm MC Lee Hong Ki có tên gọi thân thiện là “Hongstar”.

“Tôi được gọi như vậy từ khi còn nhỏ. Vì là diễn viên nhí và hát hay nên nhiều người gọi tôi là “ngôi sao”. Tôi đã quen với tên gọi này đến mức bây giờ tôi cảm thấy rất tự nhiên khi nghe người ta gọi mình như vậy”.

Khi nào thì anh nhận ra mình là một ngôi sao?

“Tôi bắt đầu bước chân vào diễn xuất khi đi theo chú tôi, một người mẫu thời trang, tới buổi biểu diễn của chú ấy. Đạo diễn đã đề nghị là tôi cũng cùng lên sân khấu. Tôi khởi đầu với công việc người mẫu, sau đó tham gia đóng phim truyền hình. Tôi rất thích đóng phim”.

Âm nhạc cũng giúp anh ấy trở thành ngôi sao.

“Khi học trung học cơ sở, tôi nổi tiếng là người hát hay nhất trong khu. Bạn có thể liên tưởng ví dụ như một anh chàng chơi đá bóng giỏi hoặc giỏi các môn thể thao thì nổi tiếng ở trường thế nào ấy. Tôi chơi bóng bàn rất khá nhưng tôi hát cũng rất hay. Và còn vì vẻ ngoài của tôi nữa. (cười)”.

Vì hát hay và có gương mặt đáng yêu, Hong Ki cho biết anh đã nhận được rất nhiều lời đề nghị của các công ty giải trí.

“Nơi đầu tiên tôi đến là công ty hiện tại của tôi. Chẳng phải là một công ty lớn và cũng chưa từng cho ra mắt một ca sĩ nào, nhưng khi tôi hỏi về chuyện ban nhạc và diễn xuất, họ nói là có. Đó là lý do tôi quyết định gắn bó với họ”.

(more…)

[Interview] 110211 FTISLAND trên EPOP số 297

jghkgk

– Lúc thu âm bài hát (trong phim Youre Beautiful) bằng tiếng Trung, có phần nào là khó khăn với bạn không?

Hongki: Lần đầu tiên đọc lời bài hát bằng tiếng Trung, tôi không hiểu được chút nào. Tôi phải tìm hiểu nội dung lời hát thông qua bản dịch. Cảm xúc của các ca khúc để lại cho tôi ấn tượng sâu sắc nên tới giờ tôi vẫn nhớ được khoảng 1/3 phần lời tiếng Trung.

– FTISLAND đã phát hành single thứ 3 tại Nhật, thu được kết quả tốt. Các bạn có kế hoạch tiếp theo trong tương lai như thế nào?

Hongki: Dù ở đâu thì chúng tôi vẫn cho rằng, làm việc chăm chỉ là yếu tố quan trọng nhất trong tất cả. Vì vậy, chúng tôi sẽ tiếp tục cố gắng trong mọi lĩnh vực, bao gồm cả việc học ngoại ngữ. Thực tế, chúng tôi đã ngầm phân công ai sẽ phụ trách ngoại ngữ nào, tôi là tiếng Anh, Seunghyun học tiếng Trung, Jaejin tiếng Nhật và Jonghun là tiếng Thái, còn Minhwan là tiếng Hàn! HAHAHA Nhưng chúng tôi mới chỉ cưỡi ngựa xem hoa thôi chứ chưa chính thức bắt tay vào học nên tôi nghĩ, chúng tôi sẽ học tất cả cùng với nhau.

– Năm ngoái, tại Golden Disk Award, FTISLAND đã thắng giải “International Rocker Award”, cảm giác của các bạn thế nào?

Hongki: Khi bước lên sân khấu nhận giải thưởng, tôi đã phát biểu rằng chúng tôi sẽ rock hết cuộc đời! Tôi mong là trong tương lai chúng tôi có thể hát rock hay hơn, và dĩ nhiên, sẽ có nhiều cơ hội để làm việc với những người yêu nhạc rock hơn.

– Trong các thành viên, ai là người thường nói luyên thuyên sau khi say?
(more…)

FTISLAND trên 「Singles」tháng 01/2013

“Con đường của FTISLAND”

Họ đã trưởng thành, vượt lên trên những lời khen nồng nhiệt và những hiểu lầm. Giờ đây, họ đã tìm ra lời giải đáp cho câu hỏi lớn nhất của mình. FTISLAND chỉ cần đi trên con đường của chính họ, giống như cách năm thành viên đã làm: cùng mỉm cười và cùng cố gắng.

Từng người một, năm chàng trai trẻ bước vào phòng chụp và tranh nhau chào bạn của họ – nhiếp ảnh gia. Sau đó, lần đầu tiên họ chào hỏi người biên tập và nhà tạo mẫu nhưng như thể họ đã gặp nhau rồi. Trong lúc chờ tới lượt làm tóc và trang điểm, các thành viên FTISLAND xúm lại chơi guitar.

Guitarist của FTISLAND, Jonghun mang theo cây guitar. Không ngừng nghỉ, Jonghun chơi hết bài này tới bài khác. Các thành viên còn lại ngồi nghe, nói qua lại vài câu, và chớp cơ hội chơi một đoạn giai điệu của chính họ. Tất cả trông như thể đó là một phần của cuộc sống thường nhật của ban nhạc này, những người debut ở lứa tuổi thiếu niên gần 6 năm về trước.

Ngay từ khi FTISLAND xuất hiện lần đầu tiên với danh xưng lạ lẫm “ban nhạc thần tượng”, scandal và nghi ngờ liên tiếp ám ảnh họ. Đôi lúc, các thành viên cũng giải thích về ban nhạc và thể hiện sự thất vọng của họ trên các chương trình truyền hình.

Những chuyện rắc rối chủ yếu nhắm vào phương diện: một ban nhạc phải sáng tác và biểu diễn những ca khúc của riêng họ nhưng FTISLAND thì không làm như vậy. Đối với công chúng, FTISLAND chỉ là một nhóm thần tượng do công ty giải trí tạo ra mà thôi.

Chúng tôi đã bàn luận rất nhiều về nhận thức của công chúng đối với chúng tôi, coi chúng tôi là một ban nhạc thần tượng“, Hongki cho biết, “Giờ đây là lúc để chúng tôi chia sẻ những bài hát chúng tôi sáng tác. Chúng tôi luôn luôn sáng tác“.

Theo lời Hongki nói, FTISLAND đã chờ đợi tới thời điểm thích hợp.
(more…)

FTISLAND trên tạp chí MINI (10/2012) – Câu hỏi 2 lựa chọn

Hỏi: Câu nói nào, do phái nữ nói, khiến bạn cảm thấy vui?

A: Bạn thật đáng tin cậy~
B: Bạn rất thú vị~

Jaejin: Hmm~ (nghĩ kỹ) Sẽ là A! Vì nếu ai trông đợi vào tôi, thì tôi sẽ cố gắng hơn!

Jonghun: Tôi cũng vậy, điều quan trọng nhất đối với người đàn ông là được tin tưởng!

Minhwan: Tôi cũng vậy! Tôi hy vọng cô ấy sẽ chỉ tin vào mình tôi!

Hongki: Hmm~ Mặc dù thế nhưng tôi chọn B!

Seunghyun: Tôi cũng chọn B. Nếu cô ấy thích gương mặt tươi cười của tôi, tôi sẽ cười cho cô ấy thấy.

Hỏi: Có bí mật nào của thành viên khác mà chỉ mình bạn biết không?

CÓ hay KHÔNG

Tất cả: CÓ!!
Jaejin, Minhwan, Seunghyun: Bí mật của anh Hongki. (cười)

Hongki: Hả? Là gì thế? ~ (lo lắng)

Jaejin: Mọi người giống như gia đình nên chúng tôi biết rất nhiều điều mà chúng tôi không thể chia sẻ ở đây được (cười) nhưng chúng tôi tuyệt đối không nói ra đâu.

Jonghun: Đó là “TUYỆT MẬT”! (“TOP SECRET”)

Hỏi: Kiếp sau bạn muốn trở thành…?

A: Nam
B: Nữ

Seunghyun: Tôi muốn là đàn ông. Ngạc nhiên là tôi rất thích cuộc sống của phái mạnh.

Jaejin: Nam giới! Tôi muốn thử sống cuộc đời giống của anh Hongki! Tôi chưa bao giờ gặp ai như anh ấy, bây giờ hoặc trước đây cũng chưa từng gặp. Chắc sẽ có rất nhiều cảm xúc khác biệt!

Hongki: Mặc dù hơi xấu hổ một chút ~ (cười) nhưng tôi muốn là con gái! Tôi đã sống cuộc đời của con trai rồi nên kiếp sau tôi muốn là một cô gái và trải nghiệm một cuộc đời khác.

Minhwan: Tôi cũng muốn là con gái, sau đó hẹn hò với con trai.

Jonghun: Tôi cũng muốn làm con gái.

Hỏi: Bạn ước nhận được bảo bối nào từ túi thần kỳ của Doreamon?
(more…)

FTISLAND trên Rolling Stone Nhật Bản (06/2012)

Trước khi debut chính thức tại Nhật Bản, FTISLAND đã hoạt động biểu diễn “LIVE” ổn định. Âm thanh ban nhạc của họ đầy năng động, điều này khác xa với các nghệ sĩ khác, những người làm công việc biểu diễn với các điệu nhảy. Giọng hát biểu cảm cùng với giai điệu bắt tai chính là điểm hấp dẫn của họ. Trong suốt thời gian qua, họ luôn đối diện với “âm thanh mang khuôn khổ-cuộc sống” của chính mình. Sau album ra mắt chính thức vào năm ngoái, giờ đây, họ đang thể hiện sự trưởng thành bằng album mới nhất, 20[twenty]  . Chúng tôi đã phỏng vấn Choi Jonghun (chơi ghi-ta, piano), Lee Hongki (hát chính), Lee Jaejin (chơi bass, hát), Choi Minhwan (chơi trống) và Song Seunghyun (chơi ghi-ta, hát, rap).

Sau khi phát hành album ra mắt chính thức tại Nhật Bản, các bạn đang làm việc tích cực trong các buổi biểu diễn  live tại cả Nhật  Bản và Hàn Quốc, và phát hành rất nhiều bài hát. Tôi có thể hình dung được các bạn đã có những ngày tháng bận rộn thế nào, nhưng mặt khác, chúng tôi cũng có thể nói rằng, trong suốt năm ngoái, tất cả các bạn hết sức tập trung vào âm nhạc. Các bạn cảm thấy thế nào về điều đó?

Minhwan: Gần đây, chúng tôi đã có buổi biểu diễn tại Los Angeles, Mỹ. Có thể nói rằng, Rock bắt nguồn từ Mỹ và tất cả chúng tôi đều có khát vọng, một lúc nào đó được biểu diễn tại  đây, vì vậy chúng tôi cảm thấy rất vinh dự về điều đó. Cho tới giờ, chúng tôi luôn làm việc để “Tiến về phía giấc mơ của mình!“, nhưng công việc năm vừa rồi đã khiến chúng tôi cảm thấy “Đó không chỉ là giấc mơ, chúng ta đang tiến gần tới hiện thực“. Điều đó có nghĩa, chúng tôi có thể định hướng âm nhạc của mình một cách rõ ràng.

Những tiến bộ này đã ảnh hưởng tới công việc sáng tác nhạc của các bạn?

Minhwan: Càng tiếp tục sáng tác, chúng tôi càng cảm thấy khả năng của mình tiến bộ. Tôi có thể nói rằng, “trực giác” âm nhạc của chúng tôi đang trở nên sắc sảo hơn. Dĩ nhiên, không có nhiều khác biệt so với các album và single đã phát hành trước đây, nhưng chúng tôi cảm thấy chúng tôi đã tìm được “phong cách âm nhạc của riêng mình“. Ví dụ, anh Jonghun sáng tác các bài hát chính thống và mang phong cách pop, anh Jaejin sáng tác các bài hát mang hương vị rock Anh quốc. Còn tôi và Seunghyun sáng tác những bài hát đơn giản và vui vẻ. Chúng tôi đang trong quá trình như vậy. Album lần này thể hiện được “màu sắc” của ban nhạc chúng tôi rất rõ ràng.

Chắc chắn rồi, cả album được bao phủ bằng tâm trạng lạc quan. Một nửa trong số các bài hát là từ các singles trước đây, nhưng chắc hẳn, các bạn cũng rất hứng thú trong quá trình sáng tác các bài hát khác.

(more…)

FTISLAND trên tạp chí TV STATION

Album chứa đựng âm thanh khuôn khổ-cuộc sống của chính họ.

Album thứ hai, một album được mong đợi đã lâu. Album này đã được hoàn thành như thế nào?

Minhwan:  Tiêu đề 『20[twenty]』là độ tuổi trung bình của chúng tôi. Lần này, chúng tôi đã lấy ý tưởng đó tạo thành chủ đề của album, vì thế, trong album tràn ngập âm thanh khuôn khổ-cuộc sống của chúng tôi. Đối với tôi và Seunghyun, chúng tôi sắp bước vào tuổi 20 nên đây có lẽ là album cuối cùng được phát hành khi chúng tôi còn ở tuổi thiếu niên. Do đó, cá nhân tôi thấy đây là một điều mang ý nghĩa đặc biệt đối với album này.

Jonghun: Các thành viên đều tham gia viết lời hoặc viết nhạc cho từng bài hát trong album, vì vậy, chúng tôi mong các bạn lắng nghe âm nhạc và để ý tới điều này.

  Bài hát nào là bài hát yêu thích của bạn?

Hongki: Tôi thích “PAPER PLANE”, vì Jaejin, tác giả bài hát này bảo tôi phải nói như vậy (cười). Đùa thôi, nghiêm túc thì đây là một bài hát hay. Đặc biệt, phần điệp khúc khiến cho trái tim tôi đập rộn ràng, tôi thích điều đó. Khi thu âm, tôi đã đưa cảm xúc này vào bài hát. Tôi chắc rằng bạn cũng sẽ cảm nhận được điều đó.

Seunghyun: Tôi thích “Someday” nhất. Bài hát này cũng do Jaejin hyung sáng tác. Tất cả các thành viên đều góp giọng, và đây cũng là bài hát đáng nhớ vì chúng tôi đã cùng hát với các fan trong một concert hồi năm ngoái. Tôi đoán các fan cũng sẽ nhớ khoảnh khắc đó khi lắng nghe bài hát này.

Jonghun: Tôi thích “STAY”. Đây là bài hát đầu tiên tôi viết lời, và gửi vào đó quan điểm về tình yêu của tôi.

Minhwan: Tôi thích “COMPASS”. Tôi viết bài này cùng với Seunghyun 2 năm trước, khi chúng tôi mới bắt đầu việc sáng tác. Vì thế, khi nghe bài hát này, gợi cho tôi nhớ tới cảm xúc mà tôi đã có khi đó.

Jaejin: Tôi muốn nói tôi thích “Let it go!”. Bài hát rất vui vẻ khi diễn live! Khán giả đều hưởng ứng bằng cách quay khăn. Và Hongki hyung thì …. (cười)

Hongki: Gì thế? (cười)

(more…)