[Naver Ent] FTISLAND – Chúng tôi không muốn là ‘nghệ sĩ đại diện cho FNC’

FTISLAND là khởi đầu của FNC Entertainment, công ty đủ lớn mạnh để niêm yết trên sàn chứng khoán KOSDAQ. Kỷ niệm 10 năm debut từ 2007, FTISLAND có lượng fan hâm mộ hùng hậu ở cả Hàn Quốc lẫn Nhật Bản. Họ là gốc rễ và trái tim của FNC nhưng bản thân các thành viên lại cho biết, họ không muốn trở thành ‘nghệ sĩ đại diện cho FNC‘.

Lý do thật đơn giản. Họ muốn bước ra khỏi phạm vi công ty và làm thứ âm nhạc họ muốn. Ước mơ của họ không phải là ‘nghệ sĩ đại diện cho FNC‘ mà là ‘ban nhạc đại diện cho Hàn Quốc‘.

Ngày 18 tháng 7, FTISLAND phát hành album thứ 6, ‘Where’s The Truth?’. Các thành viên tự sản xuất và thể hiện màu sắc, dấu ấn riêng của họ. Album này chứa đựng nhiều âm thanh còn mạnh mẽ hơn cả album thứ 5 ‘I WILL’ – được mệnh danh là ‘bước ngoặt của FTISLAND’.

aniwoz

– Sao các bạn lại đặt tên album là ‘Where’s The Truth?’

Chúng tôi từng phát hành những bài hát tập-trung-vào-giọng-hát như ‘Love Sick‘, được công chúng yêu thích và dễ hát theo trong các quán Karaoke. Là một ban nhạc nhưng chúng tôi cảm giác như mình bị thiếu mất một bên. Mọi người khuyên chúng tôi cứ phát hành những bài hợp thị hiếu thì sẽ dễ dàng nổi tiếng hơn và chúng tôi đã nghe theo lời khuyên đó. Chúng tôi muốn tìm ra màu sắc riêng của mình nhưng lại làm những điều công chúng muốn. Tên album lần này chính là điều chúng tôi muốn nói, ‘hãy phớt lờ tất cả những định kiến đó đi và tìm ra điều thuộc về chúng ta‘.

– Phản ứng của công ty thế nào?

Từ hồi phát hành album thứ 5 vào năm ngoái, chúng tôi đã nói với công ty, ‘Bây giờ chúng tôi sẽ làm nhạc của mình’, thống nhất với nhau là công ty sẽ chỉ đáp ứng những thứ chúng tôi cần.

– Thể loại lần này rất mạnh mẽ. Chắc hẳn các bạn cũng cần nhiều dũng khí?

Chúng tôi debut với ‘Love Sick’ và vì ca khúc ấy thành công nên chúng tôi chỉ có thể tiếp tục điều mình đã bắt đầu. Khi tiếp tục quảng bá như vậy, chúng tôi dần xa rời con đường mình muốn. Khi bước vào năm thứ 5 hoặc thứ 6, chúng tôi đã nói với công ty, ‘Khi hoạt động indie ở Nhật, chúng tôi đã viết nhạc của mình nên bây giờ, chúng tôi cũng sẽ thể hiện những gì mình muốn tại Hàn Quốc’. Công ty đề nghị hãy thay đổi từ từ và chúng tôi đồng ý. Nhưng mọi chuyện không thuận lợi. Khi phát hành ‘Severely’, chúng tôi nói muốn ra album tự sáng tác nhưng công ty yêu cầu chúng tôi cho họ thêm một cơ hội nữa. Nhưng cả album đó cũng không nhận được phản hồi tốt. Điều đó tạo cơ hội buộc công ty để cho chúng tôi tự do. (cười) Công ty đồng ý, bảo chúng tôi muốn làm gì thì làm. Chúng tôi đã nhẫn nhịn rất lâu và chờ đợi đến đúng thời điểm.

– Các bạn phải chờ đợi bao lâu?

Lần đầu tiên chúng tôi bày tỏ ý định tự làm nhạc là năm 2012, lúc phát hành ‘I Wish’. Chúng tôi phải chờ đợi thêm 3 năm.

– Tất cả các thành viên đều thống nhất về phong cách của album?

Có người cũng thích những thể loại khác nữa. Jonghun muốn chúng tôi chơi nhạc thong thả nhẹ nhàng hơn một chút nhưng chúng tôi đều thống nhất một điều, vì năm ngoái đã phát hành một album mạnh mẽ nên năm nay chúng tôi nên làm tiếp để củng cố vững chắc hình ảnh đó. Thay vì thử nghiệm các thể loại khác, tốt hơn phải gim chặt hình ảnh đó trước đã. Chúng tôi muốn thế giới biết chúng tôi đang chơi thể loại nhạc như thế này. Chúng tôi cho rằng, làm được vậy thì sau này chúng tôi có thể hoạt động âm nhạc thoải mái hơn.

– Các bạn là ban-nhạc-10-năm-tuổi. Đâu là thời điểm bước ngoặt?

Khi chúng tôi phát hành album thứ 5 hồi năm ngoái. Một album được coi là có giá trị trong lịch sử hoạt động của nghệ sĩ. Nói cách khác, một chương mới trong lịch sử hoạt động của ban nhạc chúng tôi được bắt đầu vào năm ngoái. Đó là bước ngoặt lớn nhất của chúng tôi. Công ty vẫn là người sản xuất nhưng chúng tôi là người tạo ra âm nhạc riêng của mình trong album trước và album này. Và vì chúng tôi tham gia vào tất cả các khâu nên coi đây là album mới thứ 2 của mình.

– Công ty có ý nghĩa thế nào với FTISLAND?

Họ là nhà cung cấp và hỗ trợ chúng tôi. Chúng tôi yêu họ và chúng tôi cũng ghét họ. Tôi không biết những người khác ở các công ty khác thì thế nào nhưng chúng tôi đã ở đây cùng FNC từ ngày thi tuyển. Lúc đó tôi đã luôn nói lên suy nghĩ của mình. Điều tôi mong muốn nhất là định hướng tôi muốn đi. Tôi nói với họ, ‘Tôi đến đây là để gửi gắm ước mơ của mình vào công ty nhưng thế này không phải là mơ ước của tôi’. Tôi làm việc cùng họ để hai bên thực hiện mong muốn của nhau… nhưng khi điều đó không được thực hiện, tôi sẽ bùng nổ. (Lee Hongki)

– FTISLAND là ngôi sao của FNC nhưng giờ đây công ty cũng còn những nghệ sĩ khác.

Chúng tôi không muốn trở thành nghệ sĩ đại diện cho công ty (cười). Chúng tôi muốn bước ra ngoài và làm điều mình muốn. Chúng tôi muốn là ban nhạc đại diện cho Hàn Quốc. (cười)

– Các bạn muốn mọi người biết điều gì về FTISLAND?

Chúng tôi được tạo ra là ban nhạc idol nhưng chúng tôi cũng trải nghiệm nhiều và có thể tự hào biểu diễn. Chúng tôi đã góp phần cho thế giới biết rằng ‘Hàn Quốc cũng có ban nhạc’. Chúng tôi đã biểu diễn khá nhiều ở các lễ hội nhạc rock, ngoại trừ ở Hàn Quốc. Tại đại hội rock Hàn Quốc, một số ban nhạc indie nhìn chúng tôi không mấy thiện cảm. Đó là điều chúng tôi có thể thay đổi. Nếu viết lại các ca khúc phát hành bên Nhật thì chúng tôi có thể cho họ thấy, nhưng chúng tôi muốn so tài bằng những ca khúc phát hành ở Hàn Quốc. Ngay lúc này, chúng tôi chưa có đủ bài hát. Chúng tôi sẽ chờ đến thời điểm thích hợp.

– Lượng fan của các bạn có thay đổi sau một thập kỷ không?

Từ album năm ngoái, chúng tôi đã có nhiều fan mới. Thật tuyệt vời khi thấy họ đến xem concert. May mắn là chúng tôi có fan từ tuổi teen cho đến trung niên. Những fan ở độ tuổi 30, 40 thực sự biết cách chơi thật vui ở concert. Vui hơn nữa là chúng tôi bắt đầu có fan nam. Hơi bất ngờ chút khi nghe thấy giọng nam ồm ồm gọi tên chúng tôi. (cười)  Ở Nhật chúng tôi đã có nhiều fan nam rồi nhưng điều này vẫn còn mới mẻ ở Hàn Quốc nên rất vui. Các fan thực sự chơi hết mình trong concert của chúng tôi.
(more…)

[IS Plus] FTISLAND trở lại – ‘Where’s The Truth?’

aniwoz
– Tại sao các bạn lại chọn ‘Take Me Now’ là bài hát chủ đề?

Lee Hongki: Choi Jonghun đã sáng tác ‘Pray’ cho album ‘I WILL’. Đó là một bài siêu mạnh mẽ nên chúng tôi chọn bài này để củng cố hình ảnh của nhóm. Vì là mùa hè nên chúng tôi muốn đạp tan âm nhạc.

– Bài chủ đề là thể loại hard rock.

Lee Hongki: Chúng tôi đã bỏ qua cái gọi là thị hiếu. Suốt 8 năm qua chúng tôi đã chơi nhạc theo thị hiếu rồi. Năm ngoái, năm thứ 9 hoạt động, chúng tôi bắt đầu dần thể hiện âm nhạc mình muốn làm với ‘I WILL’. Dạo này rất khó thấy các ban nhạc trên BXH. Chúng tôi muốn cho thấy mình đã thay đổi thế nào từ nền tảng của sự nổi tiếng thu được qua nhạc thị hiếu.

– Các bạn từ bỏ những điều công chúng yêu thích rồi sao?

Lee Hongki: Làm nhạc công chúng ưa chuộng cũng dễ dàng hơn cho chúng tôi, nhưng cái đó khác xa với âm nhạc chúng tôi muốn làm nên thật sự rất khó để chân thành.

– Sao các bạn có thể chịu đựng suốt thời gian qua?

Lee Hongki: Chúng tôi có rất nhiều bất đồng với công ty. Nổi tiếng sau khi debut, điều đó dẫn đến những album kế tiếp. Đến một thời điểm, chúng tôi nói với công ty muốn làm thứ âm nhạc mình thực sự yêu thích. Vì thế chúng tôi bắt đầu thay đổi thể loại. Sự thay đổi bắt đầu từ năm 2012 với album ‘Grown-Up’. Khi tái ký hợp đồng 2 năm trước, chúng tôi yêu cầu công ty để chúng tôi tự do làm điều mình muốn. Công ty đề nghị hãy chơi nhạc thị hiếu thêm một lần nữa nhưng thành tích không tốt nên chúng tôi có lý do để làm điều mình muốn.

– Nếu phải đoán thứ hạng trên BXH âm nhạc?

Lee Hongki: Đến Top 100 cũng không vào được đâu vì bài này quá xa với thể loại công chúng yêu thích. Tôi còn không nghĩ đến thắng thua.

– Các bạn bắt đầu thực hiện album này thế nào?

Lee Hongki: Bắt đầu từ năm ngoái. Chúng tôi cảm thấy đặc biệt gắn bó với album này vì tự sản xuất, tự quyết định nội dung MV, thiết kế, phong cách album.. Album năm ngoái và album này là chương mới của FTISLAND. Tôi muốn coi đó là chương I và chương II.

Lee Jaejin: Quá trình tạo ra album này rất có ý nghĩa. Trước đó, tôi không biết đến sự cuốn hút và tích cực của ban nhạc. Tôi chỉ biết học. Trong khi phát hành những bài rock phổ biến ở Hàn, chúng tôi đồng thời học hỏi tại Nhật. Tôi muốn nói rằng, chúng tôi cũng có thể chơi kiểu nhạc đó tại Hàn Quốc.

– Các bạn có thêm bất cứ điều gì vào album này không?

Lee Hongki: Tôi hài lòng với album trước nên lần này, tôi muốn thử nghiệm về mặt âm thanh. Trộn lẫn âm thanh ban nhạc và dubstep, dùng thiết bị điện tử và đàn organ. Album này có nhiều thể loại bao gồm cả rock truyền thống. Và cũng là lần đầu tiên tôi thử nghiệm với nhạc Jazz.

– Điều các bạn muốn nhấn mạnh trong album này là gì?

Lee Hongki: Bài chủ đề là hard rock nhưng còn rất nhiều bài thể loại khác. Bằng album này, tôi muốn thể hiện ước mong chơi nhạc của chúng tôi. Để củng cố cho hình ảnh mạnh mẽ, chúng tôi đem đến âm nhạc hiện đại hơn.

– Các bạn có nên nghĩ đến những yếu tố công chúng yêu thích không?

Lee Hongki: Tôi đã nghĩ xem thị hiếu là gì? Ở các quốc gia khác, nhạc rock rất phổ biến nhưng Hàn Quốc lại quá thiên về một bên. Tôi muốn đem đến sự đa dạng.

–  Các bạn hãy giải thích ý nghĩa của ‘Tìm sự thật chống lại những định kiến và hiểu lầm’.

Lee Hongki: Khi còn nhỏ, chúng ta thường nhận được rất nhiều lời khuyên nên sống sao cho phải. Lần nào người ta cũng nói những lời giống nhau. Nhưng không giống như những lời khuyên bảo đó, tôi muốn sống cuộc sống mà tôi muốn. Đó là lý do tôi thể hiện rằng tự mình sẽ đi tìm sự thật.

– Rất khó hiểu.

Lee Hongki: (cười) Nếu anh/chị đọc lời bài hát thì không khó hiểu lắm đâu. Có một chút gì đó hơi nổi loạn.

– Ví dụ?

Song Seunghyun: Mọi người hỏi tại sao chúng tôi lại chọn đường khó để đi trong khi chúng tôi có thể dễ dàng chơi thứ âm nhạc chiều lòng công chúng. Chúng tôi thực sự muốn phá bỏ định kiến đó, muốn nói với họ rằng, ‘Chúng tôi sẽ đi theo con đường của mình, mọi người đừng lo lắng’.

– Nếu phải đoán phản ứng của fan?

Lee Hongki: Những fan chúng tôi có bây giờ thích nhạc mạnh hơn. Tôi nghĩ họ sẽ hài lòng. Chúng tôi phải làm hài lòng họ mà. (cười)

(more…)

[10asia] FTISLAND – Phải là 5 người chúng tôi (P2)

33f3zh1

Rất nhiều idol hứa hẹn ‘mãi mãi’ với người hâm mộ, nhưng thực ra hiếm có nhóm nào đạt được đến mốc kỷ niệm 10 năm. FTISLAND đã thực hiện được điều đó. Khi được hỏi về bí quyết của họ, giọng ca Lee Hongki tự tin trả lời, “Không thành viên nào nghĩ mình là nhất cả”. Những người khác đùa, “Có thật không thế? Không biết đâu nhé”. Qua đó tôi có thể nói, các thành viên FTISLAND tin rằng, một ban nhạc không thể trọn vẹn nếu chỉ có một người tỏa sáng. Và lối suy nghĩ nhẹ nhàng đó đã khiến họ có thể hòa hợp với nhau suốt một thập kỷ.

Để củng cố chắc âm nhạc ban nhạc của FTISLAND, Choi Jonghun, Lee Hongki, Lee Jaejin, Song Seunghyun và Choi Minhwan đã trở lại bằng một bài hard rock nữa. Chúng tôi đã gặp gỡ con người thực của họ.

10. Album này có sự lo lắng của các bạn về việc “tự tìm tương lai cho chính mình”. Lo lắng gần đây của FTISLAND là gì vậy?
Lee Jaejin: Ngoại trừ anh Hongki, chúng tôi không làm gì khác ngoài hoạt động ban nhạc. Tôi nghĩ giờ là lúc nên làm những việc khác nữa. Trước đây, tôi chỉ muốn tập trung vào âm nhạc nhưng bây giờ, tôi tự hỏi liệu có phải mình đã thiển cận quá không? Nỗi lo lớn nhất là liệu tôi có thể tập trung vào âm nhạc một cách sáng suốt và làm những việc tôi muốn làm hay không.

29qnnev

10. Bài hát càng khó bao nhiêu thì gánh nặng càng dồn vào tay trống Choi Minhwan bấy nhiêu.
Choi Minhwan: Thực ra tôi lại cảm thấy biết ơn các thành viên. Trước đây, tôi không có cơ hội chơi trống trên TV hoặc lúc diễn live. Dạo này tôi mừng là mình có thể. Trước đây tôi buồn vì không được thể hiện hết khả năng của mình vì tôi không tham gia chương trình giải trí hoặc diễn xuất mà chỉ đánh trống. Về nhà tôi đã khóc rất nhiều. (Các thành viên: Cậu khóc thật đấy à?). Vì thế dạo này tôi rất vui.

10. Sức bền của giọng ca Lee Hongki thế nào?
Lee Hongki: Tôi bắt đầu việc lên setlist là để mình có khoảng thời gian nghỉ mà không làm ảnh hưởng đến mọi việc và các thành viên có thể diễn solo. Dạo này tôi rất quan tâm chăm sóc sức khỏe nên không áp lực gì cả. Chuẩn bị sẽ điên cuồng đấy. (tất cả cùng cười)

15g9tf9

10. Lee Hongki có hình tượng là ‘khó kiểm soát’. Các hậu bối có hay nhờ bạn tư vấn không?
Lee Hongki: Rất nhiều. Nên tôi mới hỏi câu này, “Lúc đi thi vào công ty, em là người như thế nào?”. Ngay từ đầu tôi đã như thế này rồi. Từ lúc thử giọng đến giờ tôi không hề thay đổi. (cười) Chúng tôi có thể tự tin nói ra suy nghĩ của mình vì chúng tôi quan hệ tốt với công ty. Từ lúc đầu chúng tôi đã thường trao đổi rồi. Chúng tôi dễ dàng nói chuyện với công ty vì chúng tôi là đứa con đầu lòng của họ.

10. Có Lee Hongki trong nhóm chắc hẳn là rất thích nhỉ?
Choi Jonghun: Vô cùng thích.
Lee Hongki: Đôi khi họ còn nhờ tôi nói chuyện với công ty.
Choi Minhwan: Tôi quan sát để học hỏi. Khi có chuyện, tôi thường giữ trong lòng nhưng anh Hongki thì xả ngay lập tức nên thấy rất đã. Anh ấy là người đầu tiên tôi tìm đến khi có điều gì khúc mắc.

10. ‘Khó kiểm soát’ nhưng cũng không dính vào rắc rối. Ở Hàn Quốc, chúng ta có 2 người như vậy là Kim Heechul và Lee Hongki.
Lee Hongki: Tôi tự hào về điều đó. Tôi học hỏi ở anh Heechul rất nhiều. Dù chỉ uống 1 cốc thôi anh ấy cũng sẽ gọi lái xe thuê. Bởi vì… tôi cũng không biết nữa. (tất cả cười). Anh ấy rất thích đi chơi với hội con trai.

de893l
10. Là ban nhạc idol, các bạn đã bắt đầu từ những định kiến. Kỷ niệm 10 chắc hẳn phải rất đặc biệt.
Lee Hongki: Thực sự chúng tôi đã nhận được tất cả những lời nhận xét tiêu cực nhất có thể trên thế gian này. Sau đó, công ty cho ra mắt những ban nhạc khác. Điều đó làm tôi cảm thấy cạnh tranh. Lần đầu tiên tôi nhận thấy nhiều cánh cửa mình muốn mở và có quá nhiều thứ tôi muốn làm. Khó khăn thì không đếm xuể. Có lúc tôi đã muốn thoát khỏi âm nhạc. Chắc chắn tất cả chúng tôi đều đã phải chịu đựng theo những cách riêng.
Choi Minhwan: Lúc mới debut, nhỏ tuổi như vậy nhưng người ta đòi hỏi chúng tôi phải biết chơi nhạc cụ. Sau đó họ lại chỉ trích chúng tôi chuyện sáng tác hay không tự sáng tác. Mỗi khi chúng tôi đạt được điều này thì lại gặp phải khó khăn khác. Khi gặp những nghệ sĩ thực thụ, họ thực sự bị ấn tượng với chúng tôi. Tất cả chúng tôi đều có kỹ thuật cả. Bây giờ, chúng tôi muốn họ biết rằng chúng tôi không phải là mục tiêu dễ xơi. Vì thế chúng tôi đăng trên SNS bảo họ hãy đến xem concert của chúng tôi. Một khi chúng tôi biểu diễn cùng nhau thì họ sẽ hiểu. (Hongki: Đây là mục chê bai ban nhạc đấy à? Minhwan: Đây là ‘Show The Money’ phiên bản ban nhạc. Các thành viên cười)

(more…)

[10asia] FTISLAND – Một kỷ nguyên mới bắt đầu (P1)

b706eo

“Mỗi album là một chương trong lịch sử của chúng tôi”
                                                     – FTISLAND

Sau khi ra mắt năm 2007, FTISLAND mở ra một chương mới trong lịch sử, là ban nhạc idol đầu tiên của Hàn Quốc. 8 năm tiếp theo đó, họ đã đem đến thứ âm nhạc dễ được công chúng đón nhận. Nói cách khác, hiển nhiên người ta sẽ đánh giá FTISLAND về mặt ‘idol’ trước khi đánh giá chất lượng ‘ban nhạc’.

Năm 2015, lần đầu tiên trong 8 năm hoạt động, FTISLAND phát hành hard rock qua album ‘I WILL’. Đó là thời khắc khi cuối cùng FTISLAND cũng đã thể hiện được danh tính của họ là một ‘ban nhạc’.  Nếu ‘I WILL’ là quyết tâm mạnh mẽ để thay đổi lịch sử của FTISLAND thì album thứ 6, ‘Where’s The Truth?’ (mà họ khẳng định chắc nịch sẽ không lọt nổi vào Top 100), là khởi đầu cho một kỷ nguyên mới.

Một thập kỷ của FTISLAND, trang đầu tiên trong lịch sử của FTISLAND là đây.

10. Bài hát chủ đề là ‘Take ME Now.’ Một bài khá mạnh mẽ.
FTISLAND: Bắt đầu từ album ‘I WILL’, chúng tôi đã nói với công ty, “chúng tôi sẽ chỉ chơi nhạc chúng tôi muốn”. Cuộc nói chuyện diễn ra suôn sẻ.

10. Công ty không lo về thị hiếu công chúng hay sao?
FTISLAND: Hình ảnh ban nhạc được yêu thích khác xa so với định hướng âm nhạc chúng tôi muốn. Dĩ nhiên, chúng tôi có được fan và danh tiếng là nhờ danh hiệu ‘idol’. Chúng tôi coi đó là nền tảng để làm thứ âm nhạc mình muốn và tìm ra chất riêng. Chúng tôi coi việc thành công pha trộn giữa âm nhạc đại chúng và âm nhạc ban nhạc là thách thức của mình.

10. Các bài hát khác trong album cũng có chất mạnh mẽ kết hợp với yếu tố thị hiếu.
FTISLAND: Rất khó nếu chỉ có những bài hát mạnh mẽ. Nhưng kể cả với ballad, chúng tôi cũng không dùng nhịp 3/4 hoặc tốc độ trung bình. Chúng tôi muốn chúng phải rõ nhịp điệu và thể hiện được âm thanh ban nhạc. Chúng tôi cố gắng để tất cả các nhạc cụ đều rõ ràng thay vì chỉ nghe thấy mỗi giọng hát.

10. Các bạn thuyết phục công ty thế nào để dung hòa nhạc thị hiếu và nhạc các bạn muốn làm?
FTISLAND: Chúng tôi đã nói với họ về chuyện này lâu rồi, yêu cầu công ty để chúng tôi tự do làm nhạc trước cả khi phát hành ‘I Wish’. Công ty nói chúng tôi hãy tìm cách thay đổi từ từ thôi nhưng không hiệu quả. Vì thế, vào dịp kỷ niệm 8 năm, chúng tôi nói, “Cứ để bọn em làm nhạc đi”. Công ty nói, “Thế thì làm đi”. Chúng tôi nói, “Xin cảm ơn”. (cười)

aniwoz

10. Tiêu đề album là ‘Where’s The Truth?’.
FTISLAND: Bất cứ khi nào sáng tác và viết lời, chúng tôi đều cố gắng kể câu chuyện của mình. Chúng tôi còn trẻ và chưa tìm được câu trả lời về tương lai.  Chúng tôi bày tỏ tâm trạng rối bời đó. Người ta thường bảo bạn hãy nghe lời người lớn. Chúng tôi không thích kiểu đóng khung như vậy. Chúng tôi muốn đối mặt với thử thách và tự tìm ra câu trả lời.

10. MV khá là sinh động.
FTISLAND: Chúng tôi còn muốn làm sốc hơn nữa cơ, nhưng như thế sẽ gặp rắc rối ở khâu kiểm duyệt. Chúng tôi nghĩ, nếu video mà được dán nhãn 19+ sẽ làm chúng tôi trông trưởng thành và ngầu hơn (cười), nhưng cũng phải nghĩ đến các fan trẻ tuổi nữa. Vì bài hát rất dữ dội nên hợp với hình ảnh mạnh mẽ như lửa và súng.

10. Fan phản ứng với một FTISLAND hard rock như thế nào?
FTISLAND: Chúng tôi có nhiều fan nam hơn, đó là một thay đổi vô cùng lớn. Chúng tôi biết ơn những fan hiện nay vì họ thích và ủng hộ thứ âm nhạc chúng tôi thích. Fan còn hiểu biết về rock nhiều hơn chúng tôi. (cười)

(more…)